Abbiamo già avuto occasione di presentare Shu Moriyama in passato e, di sicuro, chi in questi anni abbia frequentato il negozio di Padova ha potuto scoprirne il lavoro, la sapienza tessile e stilistica, maturate tra gli eccellenti laboratori di Yohji Yamamoto, di cui fu collaboratore prima di emanciparsi con una linea che, ormai da tempo, porta il suo nome.

Generoso partecipante di questa cordata di transizione per il nostro percorso professionale, Shu ci raggiunge con le suggestioni della sua primavera/estate 2021.

Con un approccio tipicamente nipponico, l’orizzonte da cui trae ispirazione è lontano dai condizionamenti della moda di stampo occidentale, focalizzata su input più commerciali e vincolata a tendenze stagionali di veloce obsolescenza. Lo sguardo di Shu si mescola alle fronde degli alberi, ai loro fiori e frutti, in un esercizio di astrazione che si concretizza nelle increspature del suo comodo froissé, punteggiato di pois simili a petali, a volte tono su tono, altre più vistosi.

I grandi spazi della Normandia, sua terra di adozione, sono lo sfondo entro cui prendono forma capi dal sapore discreto, concepiti con un’eleganza sottotraccia, più per mettere a proprio agio che per sorprendere in modo eclatante. La poetica non è mai ostentata, si delinea con toni pacati nelle sfumature del tessuto, nell’accoglienza di certi colli sciallati, nelle maniche scese solitamente più asciutte al fondo, nella possibilità di rovesciare molti capispalla dal sopra al sotto, modificandone l’aspetto finale.

Abiti, giacche, soprabiti, così come gonne e pantaloni, sono tutti ideati secondo canoni di comfort e praticità, sia nell’elasticità di un poliestere che conserva la propria stropicciatura nel corso del tempo e garantisce ottime prestazioni di vestibilità, sia, più banalmente, nella sua facilissima manutenzione, lavandosi in lavatrice e non dovendo essere poi stirato.

Un’alternativa, meno esplicita e riconoscibile, al ben più noto plissé della Maison Issey Miyake, dal carattere riservato e mite, quello di Shu Moriyama, un artigiano-visionario agli estremi più liminali della Francia e della moda.

Vi invitiamo a scoprirne la collezione sul nostro sito…

Si ringrazia Shu Moriyama per i disegni e il materiale fotografico messi a disposizione e grazie a Sari per lo shooting!

Il volume, curato da Midori Kitamura, presidente del Miyake Design Studio di Tokyo, con oltre 500 pagine, tra testi e illustrazioni, ripercorre la storia del noto graphic-designer giapponese e degli studi che hanno portato alla nascita, nel 1993, di un marchio assolutamente rivoluzionario.

Ogni singolo capo e accessorio Pleats Please, risulta infatti da un unico pezzo in poliestere di altissima qualità, cucito e assemblato e, solo successivamente, pressato all’interno di avanzatissimi macchinari, patrimonio esclusivo dei laboratori della Maison.

In questo processo, il tessuto del prodotto finito perde almeno tre volte delle sue dimensioni di partenza. La tecnologia utilizzata, oltre a garantire una plissettatura verticale che si mantiene integra nel tempo, alla possibilità di lavare il capo in lavatrice e di non doverlo mai stirare, permette di creare forme dagli effetti architettonici altamente scenografici, sottolineati da colori e fantasie brillanti. La leggerezza del poliestere e l’elasticità della piega rappresentano ulteriori ed eccezionali qualità funzionali e pratiche, concedendo ampia libertà di movimento alla persona ed un facile trasporto, in caso di viaggio.

Il volume, estremamente approfondito, permette non solo di addentrarsi nei misteriosi e complessi processi che si celano dietro agli abiti, gonne, pantaloni, giacche ed accessori Pleats Please, ma anche, molto probabilmente, di rimanere incantati di fronte alla genialità del loro ideatore.

E se la lettura dovesse provocarvi un bisogno irrefrenabile di indossare un capo Pleats Please, ecco a voi assaggi di un introvabile assortimento…